Printable Version of Topic

Posted by: Kristofer Dahl Aug 29 2022, 11:02 AM

Tjena Alex,

Jag vill börja med att säga att ditt engagemang och dina framsteg är mycket inspirerande. Det är också riktigt kul att du ständigt vågar prova nya utmaningar och inte räds för tex en collab en ny genre!

Därför ska det också bli riktigt kul att få bli din mentor 🤗

Jag föreslår att vi börjar på en helt ny kula i denna mentor-tråd, och skulle därför vilja be dig berätta för mig vad som står högst upp på din prio-lista nu. Dvs vad för slags musik skulle du helst vilja kunna lira?

Du få gärna också inkludera en video från valfri artist/band, som skulle kunna utgöra ett delmål! (kortsiktigt eller långsiktigt - spelar ingen roll då vi gör detta förutsättningslöst i syfte att lägga up en ny plan för dig).

Inkludera också gärna en video där du själv spelar något som du tycker är representativt för din nuvarande nivå.

Spännande tider 😎

Posted by: Alex Arvedahl Aug 29 2022, 05:52 PM

Tjena Kris!

Tack för de fina orden
Det ska bli spännande att ha dig som mentor också, jag tycker du är riktigt duktig och en inspiration.

Denna veckan kommer bli en mjukstart, jag ska till Stockholm onsdag-lördag för att hälsa på fruns familj men efter det är jag redo att öva för fullt

Såhär skulle jag kunna beskriva de sakerna jag har övat det senaste på.

Ackord i en tonart.
Så dessa lektionerna:
https://www.guitarmasterclass.net/ls/Building-Chord-Progressions/
https://www.guitarmasterclass.net/ls/Building-Minor-Chord-Progressions/
Jag lärde mig väldigt mycket här och har en ok förståelse nu hur ackord i en tonart hänger ihop, men fortsätter gärna med liknande lektioner för att utveckla min rytm/ackord spelande.

Solo
Jag har övat en del på mitt vibrato och nu den senaste månaden har jag övat på denna lektionen
https://www.guitarmasterclass.net/solo-guitar/john-frusciante-lesson/

Gehör
Jag skulle vilja kunna höra ackord i enklare sånger och kunna spela dem. Både höra från instrument men också från sång.
Så den senaste veckan har jag lyssnat på en enkel instrumental version av Amazing Grace och försöker lista ut ackorden från den.

Här är en video när jag spelar John Frusciante Style Del 1-4 från igår. Den är inte perfekt men där har du en idé hur det ligger till.


Detta är gitarrister som inspirerar mig:
Mateus Asato
Marco Cirillo (En video när han spelar https://www.youtube.com/watch?v=LVgA5V9U8rQ)
Casper Esmann (En video när han spelar https://www.youtube.com/watch?v=Q2cjzKz2jw4)


Jag vet inte om vi ska fokusera på en del i taget eller om vi ska öva alla 3. Jag tycker det är utmärkt att börja på en ny kula angående detta så bara för att det är så här jag har övat innan betyder inte att vi behöver göra på samma sätt.

Säg till om du vill att jag förtydligar något

Posted by: Kristofer Dahl Aug 30 2022, 07:16 AM

Tack!

Grymt bra lir i Frusciante lektionen, här sitter tajming och bends:arna!

Alla de gitarrister du tar upp har ju i princip oskiljaktigt ackord- resp solospel. Så jag tycker också vi ska gå denna väg - dvs lära oss blanda in ackord i 'single note lines' och vice versa. Sjukt bra gitarrister f ö 🤩 Asato tycker jag är en av de absolut mest intressanta gitarristerna nu!

Att transkribera/lista ut andras spel utan att använda tabs torde vara det bästa sättet att fokuserat jobba på sitt gehör. Men i princip all övning på gitarren där du är mentalt närvarande (dvs inte kollar på TV eller liknande) bidrar till detta. Så jag föreslår att du fortsätter kika på detta på egen hand efter behov.

Jag skulle gärna vilja veta hur många positioner du har koll på i dur eller moll-skalan innan vi drar igång. Om du vill kan du visa mig genom att göra ett eget skal-diagram med vår skal-generator:

https://www.guitarmasterclass.net/scalegenerator/

Kan du tex alla positioner i någon tonart? Här är de för E-moll skalan:

http://www.guitarmasterclass.net/scalegenerator

Posted by: Alex Arvedahl Aug 30 2022, 10:37 PM

Tack

Det låter riktigt bra och spännande tycker jag!
Min kunskap kring skalor är begränsad. Jag kan intervallerna för både dur och moll skalan så jag noterna på E strängen och om jag fick tänka en stund så kan jag rita ut noterna på de andra strängarna också men det är absolut inte flytande.

Jag kan tre positioner för moll pentatonic skalan. Det var din workshop "Fretboard Exploration" förresten som hjälpte mig att komma ihåg två nya positioner på pentatonic skalan.
Så t.ex. A moll pentatonic

http://www.guitarmasterclass.net/scalegenerator

Posted by: Kristofer Dahl Aug 31 2022, 08:54 AM

Ok grymt! Dessa positioner skulle jag säga att jag använder som mest när jag solar 👌

Med tanke på hur dina favorit gitarrister lirar, tycker det känns logisk att börjar jobba med en sju-toners skala typ dur- eller mollskalan.

Detta kommer öppna upp många dörrar. Bla kommer du kunna se hur de vanligaste ackorden "passar in" i dessa skalmönster. Nästa steg skulle sedan kunna vara att lägga till diverse utsmyckningar (embellishments) för att kunna skapa melodier med ackorden, smidigare övergångar, moderna sounds/voicings, basgångar etc

Jag föreslår att vi använder en av dessa lektioner som grund. Vi behöver inte nödvändigtvis lära oss hela, utan mer använda den som utgångspunkt.

https://www.guitarmasterclass.net/ls/Modern-Easy-Chords/
https://www.guitarmasterclass.net/ls/E-Open-String-Chords/

Meddela mig gärna vilken av dessa du föredrar!

Posted by: Alex Arvedahl Aug 31 2022, 04:30 PM

Toppen

Låter riktigt spännande! Precis sånt som jag vill lära mig

Som jag skrev tidigare så kan jag bara moll pentatoniska skalan, sju-toners skalan skiljer sig inte så mycket från den. Ska jag börja lära mig sju-toners dur eller mollskalan eller tar vi efterhand?

Jag är inte duktig på att improvisera, det blir inte så melodiskt. Är det ett hinder eller tar vi små steg med att blanda solo och ackordspel?

Jag föredrar denna lektionen https://www.guitarmasterclass.net/ls/E-Open-String-Chords/

Posted by: Kristofer Dahl Sep 1 2022, 08:24 AM

Perfekt! Vi ska definitivt ta små kliv - annars brukar det kunna kännas motigt.

Mitt första uppdrag till dig att lära dig part 1 här:
https://www.guitarmasterclass.net/ls/E-Open-String-Chords/

I samband med detta vill jag att du ska kika på den skalposition i E dur som Javier använder sig av:

http://www.guitarmasterclass.net/scalegenerator

Ser du att både ackorden och de öppna strängarna som Javier spelar på "passar in" i skalpositionen? Man kan beskriva detta som att ackorden spelas diatoniskt ("diatonic") - det vill säga att de är plockade från en och samma skala.

Försök att visualisera hela skalpositionen när du lär dig part 1, för jag kommer nämligen ge dig ett 'uppföljningsuppdrag' som bygger på detta 😎

Posted by: Alex Arvedahl Sep 1 2022, 07:58 PM

Grymt!

Jag börjar övar på måndag när jag är hemma igen

Spännande, jag ser hur ackorden och alla noter passar in i positionen.
Jag har försökt att lista ut vad det är för ackord han spelar. Det första borde vara ett E dur, men det andra ackord är vad?

Och vilket tempo ska jag lära mig del 1 i?

Posted by: Kristofer Dahl Sep 2 2022, 08:40 AM

Perfekt,

Det stämmer att det första ackordet är Edur, nr två blir F#m7-add-11th

Men när man spelar/skriver denna typ av komp blir ackordnamnen ganska krångliga och framför allt ganska meninsglösa om man inte tex måste kommunicera harmoniken till en annan musiker.

Här utgår vi från Durskalan och kan på så sätt få fram massa nya, spännande och lättspelade ackord - utan att behöva svälja svårsmält musikteori.

Detta tänk är också nyckel till en modernare approach till harmonik på gitarren.

Jag tycker du ska ha originaltempot som målsättning och ge det en vecka. Sen spelar det ingen roll om du inte når dit - det viktigaste är ju att rytmen och tekniken sitter när du övar.

Och i detta sammanhang är ju dessutom inte vårt primära mål att du ska lära dig en till 'lesson' - utan att få upp ögonen för nya verktyg som kan ta dig närmare dina mål 😎

Posted by: Alex Arvedahl Sep 11 2022, 06:09 PM

Tjena Kris!

Hoppas allt är bra med dig.
Jag har haft feber hela veckan, det är bättre nu men har kunnat öva hyfsat trots det.

Jag har memorerat den skalpositionen nu och även utforskat den lite

Rytmen från lektionen var klurig att lära sig och tog lite tid. Även F#m ackordet var lite knepigt för att inte nudda E strängen.

Jag kunde spela Part 1 på 75 bpm.
Här är min bästa take från idag, den är inte perfekt. Timingen är enligt mig bra förutom i sista delen av klippet.

Posted by: Kristofer Dahl Sep 12 2022, 11:02 AM

Grymt, jag har spelat in ett svar till dig:

Posted by: Alex Arvedahl Sep 13 2022, 09:32 PM

Tack Kris! Kul med en video respons!
Jag har experimentat med detta nu i två dagar och tycker det är väldigt roligt än så länge

Jag har utforskat skalan och upptäckt de nya tonerna i skalan. Och har skapat lite enklare melodier med främst double stops.

Ska jag väva in de andra toner i skalan i de två ackorden som är med i Javier's video eller ska jag fortsätta utforska skalan för att upptäcka toner som passar bra ihop och skapa nya ackord?

Posted by: Kristofer Dahl Sep 15 2022, 09:09 AM

Jag föreslår att du får en vecka på dig att komma på en egen liten komposition/variation.

Du kan då utgå fr Javiers lektion och skalan jag visat dig. Kommer du på någonting annat - 'utanför' denna ram - så går det givetvis också bra.

😎

Posted by: Alex Arvedahl Sep 18 2022, 06:33 PM

Tjena Kris,

Här är min lilla variation. Det blev två tagningar, gillade olika delar från båda så tog med de två.
Tajmingen var svår och det blev många tillfällen som jag inte spelade tight eller som jag tappade bort mig.
Jag fick dessutom sänka till 60 bpm jämfört med 75 bpm som jag spelade förra veckan. Det handlar om fokus, när jag ska fokusera på att skapa variationer så behövde tempot sänkas för att slippa fokusera lite mycket på det antar jag.

Jag tycker inte att det blev jättebra. Det var roligt men mycket svårare än vad jag trodde.
Var det såhär du tänkte dig? Är det ett steg i rätt riktning?

Posted by: Kristofer Dahl Sep 19 2022, 09:21 AM

Spännande Alex, detta är definitivt ett steg i rätt riktning. Några tankar:

* backingtracket byter tonart efter ett tag och då funkar det inte längre att spela E dur skalan.

* Du gör helt rätt som sänker tempot. Man skulle kunna säga att uppgiften jag gett dig förmodligen är på en 10x svårighetsgrad jämfört med vad du fått förut. Av det skälet tycker jag du ska prova detta en gång till helt utan ett backingtrack. Om du klarar av att hålla takten med foten (+ ev metronom) är detta att föredra - men tom detta kan du skippa nu när du ska ta dina första stapplande steg i denna utmaning.

* Pga av svårighetsgraden tycker jag inte att du ska försöka "jamma" fram nånting här - det är helt enkelt för tidigt för det. När jag utforskar en ny skala eller teknik tar det lång tid innan jag börjar använda det "on the fly" i ett jam. I början får man stegvis utforska ton för ton, långsamt. Därför tycker jag istället att du ska försöka skriva en komposition/variation.

Posted by: Alex Arvedahl Sep 19 2022, 12:06 PM

Tack för feedbacken!
Jag antog att jag skulle ha med backingtracken med tanke på att det var över E Dur skalan som jag hade övat. Jag tycker absolut det låter bra och skönt att ta det i små steg så jag har eventuellt med en metronom nästa gång.

Jag är lite osäker på vad du menar med punkt 3.
Bra att sa att du brukar ta lång tid innan du använder nya skalor/tekniker i ett jam
Ska jag experimentera fram en komposition/variation och sedan skriva ner det i t.ex. GuitarPro och sedan spela det?

En till fundering: Ska jag utgå främst från de två ackorden från Javiers lektion och sedan lägga till någon ton här och där så som du gjorde i din video förra veckan? För att utforska den ton för ton långsamt.

Posted by: Kristofer Dahl Sep 20 2022, 08:49 AM

Yes till båda dessa - det låter som ett mkt bra upplägg! Ett tips är att inte vara för snabb på att skriva ner i Guitar Pro utan spela istället många gånger det du jobbar på först. För egen del brukar jag hitta den mest naturliga fingersättning när jag spelat ett stycke ganska många gånger.

Posted by: Alex Arvedahl Sep 20 2022, 12:32 PM

Toppen! Det låter utmärkt
Bra tips! Jag kör på detta i ungefär en vecka och sedan presenterar hur det blev

Posted by: Alex Arvedahl Sep 25 2022, 08:54 PM

Tja Kris!
Hur är läget?

Har följt dina tips och övat en del i veckan för att sedan komma fram till en komposition som jag gillar.
Jag insåg att rytmen skiljer sig lite från originalet, men jag hoppas att det inte gör något.
Som du kan se i videon så hade jag kul och det var en rolig utmaning.

Jag lyckades inte få ner allt not för not i Guitar Pro men fick ner ett ungefär, vilket jag antar var viktigast

Såhär blev det.

Posted by: Kristofer Dahl Sep 26 2022, 08:16 AM

FANTASTISKT!!! Du har skrivit en låt!!!

Kanske nåt för kommande collabs? 🤩🤩🤩

Måste smälta detta lite 😍

Posted by: Alex Arvedahl Sep 26 2022, 10:16 AM

Wow 😍😍
Förväntade mig inte en sån reaktion 🤩🤩 Blev väldigt glad att du gillade det såpass mycket 🤩

Absolut, det är något vi kan ha med i kommande collabs.

Posted by: Kristofer Dahl Sep 26 2022, 10:22 AM

🤩

Hur gillade du att öva på detta sätt? Dvs lite mer kreativt (komma på eget) snarare än repetitivt (dvs nöta in lessons).

Posted by: Alex Arvedahl Sep 26 2022, 11:04 AM

Jag skulle säga att det var mer utmanade men utmaningar är kul så jag tyckte om det.

Lite svårt att veta när man är tillräckligt nöjd med en del för att öva på nästa.
T.ex. när man nötar in en lektion så börjar man på del 1 med ett visst BPM och övar upp och sedan vidare till nästa.

Här blev att jag gjorde ungefär del 1 hur jag skulle ha den, sen del 2 sen gick tillbaka till del 1 och gjorde om den etc. Du känner säkert igen dig i det.


Något som jag gillade med detta sättet var att det känns lättare att applicera. En lektion är bra och lära sig men ibland kan det vara svårt att se hur man ska använda den när man är färdig med lektionen.
Å andra sidan är det lite svårare att mäta progress när man övar mer kreativt enligt mig. Om man övar enligt lektion så kan man antingen gå på nivå eller BPM men här är det svårare att veta om man blir bättre.

För att sammanfatta det så tycker jag om det sättet att öva 😊

Posted by: Alex Arvedahl Sep 27 2022, 10:22 AM

Vad blir nästa uppgift?
Fortsätt gärna med video svar där det lämpar sig, tycker det var väldigt givande och kul att kolla på sist gång 😊

Posted by: Kristofer Dahl Sep 27 2022, 11:49 AM

Jag brukar mäta resultatet av övningen på två sätt:

* Gillar jag hur det lät? ( jag försöker att ofta spela in mig själv)

* Hur pass stor lust har jag att spela dagen efter? Detta är det ultimata måttet på hur pass inspirerande en övning är.

------

Som din nästa uppgift föreslår jag att du skriver en "vers" till denna låt. I mina öron så har du redan skrivit refrängen.

Jag föreslår att du går ner i dynamik, dvs kommer på något mjukare some inte innefattar den kraftiga komprörelsen (strumming).

* det enklaste är nog att du "arpeggierar" långsamt, dvs spelar en ton i taget i varje ackord.

* Jag tror dock att det skulle bli väldigt snyggt om du spelade lite 'fingerstyle', men jag vet inte hur mkt erfarenhet du har av detta? Hursomhelst tycker jag du ska försöka eftersom detta är ett genomgående drag hos dina favoritgitarrister.

Givetvis skall du fortsätta att använda E dur skalan som din bas 😎👌

Posted by: Alex Arvedahl Sep 27 2022, 01:39 PM

Det låter som bra sätt att mäta resultatet på 😊

Spännande uppgift! 🤩
Jag har bara testat lite fingerstyle utan större framgång men det är helt klart en teknik jag vill lära mig och bli bättre på.

Låter bra att fortsätta med E Dur skalan 👌
Ska jag använda samma två ackord också och samma tänk att blanda in lite nya toner här och där?

Posted by: Kristofer Dahl Sep 28 2022, 07:56 AM

Här vill jag inte gärna ge dig konkreta råd, jag tror det är viktigt att man får fatta de kreativa besluten själv tidigt i lärningsprocessen.

Men jag kan säga att du bör absolut testa så många olika varianter du kan komma på. Och hittar du något du är nöjd med 'bara' genom att hålla dig till samma ackord - desto bättre. Många av de starkaste hitlåtarna har ju ofta sjukt enkel struktur.

Men i regel kan man säga att ju fler och bättre verktyg man har, desto lättare blir jobbet. Och det är ju just verktygen vi filar på! 😎

Posted by: Alex Arvedahl Oct 2 2022, 09:13 PM

Hur är läget?

Det var lite svårare denna veckan. Både för att jag är ovan med fingerstyle och för att det var svårt att hitta något jag gillade och som passade bra.
Jag tycker definitivt att det är ett roligt sätt att öva på och det är utmanade.

Jag är nöjd med resultatet, det är visserligen långt ifrån perfekt men du förstår mina idéer.
Jag är också förvånad att det blev såpass bra att fortsätta hålla sig till dessa två ackorden.
Ursäkta den dåliga kameravinkeln på videorna.

Detta var det som jag slipade på hela veckan


Precis efter jag hade spelat in videon ovan så fick jag denna idén. Vet inte om jag gillar den. Det återstår en del övning innan det sitter och låter rent.


Hör gärna dina tankar på ovan videor samt vilken du föredrar.
Eventuellt kanske man kan använda första videon till vers och andra till någon annan del i sången.

Posted by: Kristofer Dahl Oct 3 2022, 02:26 PM

Grymt! Jag ger min feedback via video:

Posted by: Alex Arvedahl Oct 4 2022, 07:31 AM

Tack för feedbacken Kris! 😊 Kul med videorespons också!

Som du märkte så var spände jag mig en del när jag gjorde vissa ackord. Bra tips på hur man kan slappna av.

Jag filar på detta i några dagar till innan jag gör en ny video.
Hängde inte riktigt med på vad du menade med tonalitet men det kan vi ta i nästa steg.

Posted by: Kristofer Dahl Oct 4 2022, 08:05 AM

Sorry det var bara jag som tänkte högt 😅 , du kan bortse ifrån det. Ser fram emot den finslipade versionen!

Posted by: Alex Arvedahl Oct 9 2022, 09:25 PM

Här kommer en finslipad version.
Ditt tips för att bli mer avslappnad hjälpte men det är en del tillfällen där jag kan slappna av ännu mer. Den är inte perfekt men jag gillar melodin i den iallafall.



Ser framemot att höra dina tankar 😊

Posted by: Kristofer Dahl Oct 11 2022, 09:14 AM

Härligt, här syns tydliga framsteg!

Eftersom dessa 'avslappningsövningar' är helt centrala för den stil du vill lära dig - så vill jag att du fortsätter jobba på detta. Ge mig gärna en update om ca 1 vecka.

Parallellt med detta, skulle jag vilja föreslå att du börjar kikar på lite fingerstyle/plock-mönster.

Tex denna lektion skulle kunna var en bra startpunkt:
https://www.guitarmasterclass.net/ls/fingerstyleguitarright-handarpeggios/

Du får gärna börja öva på denna ton för ton enligt tablaturen. Men eftersom syftet är att öva på din högerhand, går det lika bra om du "bara" lär dig högerhandsmönstrena. Du kan tex applicera dem på din komposition.

En annan grej man kan göra är att "förenkla" lektionen man jobbar med, tex genom att byta ut någon ton här och där om det gör fingersättningen lättare. Knepet är att försöka hitta en balans mellan att lära sig nya grejer och få bra flyt på inlärningen!

Posted by: Alex Arvedahl Oct 12 2022, 09:40 PM

Tack, kul att höra!

Det låter perfekt. Tycker förövrigt att det är väldigt roligt att vi jobbar precis med den stilen jag vill lära mig. Dessutom känns det som du vet vilka olika aspekter som behövs för att uppnå det.

Har börjat att kolla på den lektionen nu. De tre första var enklare jämfört med de två sista.
Det var ett bra tips att förenkla lektionen, inget som jag har tänkt på innan.

I nästa update, ska jag använda något nytt plock mönster eller ska köra på mitt med nuvarande?

Posted by: Kristofer Dahl Oct 13 2022, 07:38 AM

Grymt kul att du tycker vi är på rätt spår!

Du får gärna baka in nåt nytt mönster i ditt övande om du känner att det finns utrymme för detta! (det hänger på hur mkt övningstid du har)

Posted by: Alex Arvedahl Oct 17 2022, 08:34 PM

Hej Kris!

Här kommer en ny update. Det har gått ganska bra den senaste veckan.
Jag har lärt mig 4 av 5 mönster från den lektionen och fastnade för ett av dom så applicerade det till kompositionen.

Jag bytte ut några ackord, ett ackord i mitten och de två sista med basen på E strängen var svåra att få in.
Jag insåg även att jag spände mig lite extra när jag spelar in vilket gör det svårare att byta ackord som du pratade om för ett tag sen. Viket förklarar varför jag sitter lite snett och inte kollar mot kameran denna gången.


Det som jag känner skulle kunna förbättras är att få ett bättre flöde mellan de olika ackorden. Nu är det ett ackord och sen en liten paus innan nästa kommer. Jag tror det hade varit finare om vi fått en bättre övergång.

Posted by: Kristofer Dahl Oct 18 2022, 08:44 AM

Wow - här händer det grejer!! 🤩 Det märks att du blev inspirerad av dessa mönster - och som följd har du gjort snabba framsteg!

Jag håller med din analys om flödet mellan ackorden. Det du behöver göra för att komma till bukt med detta är att bryta ner övningen i delmoment. Dvs:

* fokusera på att greppa varje ackord på ett avslappnat sätt (det jag pratade om i min senaste video)

* Öva på varje enskilt ackord-byte. Om du inte klarar av att göra detta utan att spänna dig går du tillbaka till föregående övning.

* Öva på plock-mönster (t.o.m. utan ackord till en början).

* applicera plock-mönster på ETT ackord

* Öva ackordbyte + plockmönster.

* Testa sätta ihop allt.

----

Vad gäller sk "stage fright" / scenskräck när kameran är på, har jag tyvärr inte hittat nån bättre metod än att öva *mycket* på att spela in. För egen del behöver jag fortf göra ganska många tagningar innan det släpper.

Posted by: Alex Arvedahl Oct 18 2022, 10:08 PM

Tack för feedbacken! Roligt att höra 🤩 Stämmer bra, jag tyckte kompositionen låter mycket bättre med detta mönstret så var inspirerande.

Bra att du bröt ner det i små steg!

Var det något eller några ackord/ackord-byte du inte tyckte jag greppade på ett avslappnat sätt?

Posted by: Kristofer Dahl Oct 19 2022, 02:24 PM

Det var inget som stack ut, men för egen del är ett avslappnat grepp fortfarande den största tekniska utmaningen. Tror aldrig jag kommer sluta öva på det.

Kan man ta ett ackord bra utan att spänna sig alls, så sätter man garanterat bytena i tid. Och som du påpekar själv bromsar du in innan varje ackordbyte.

Posted by: Alex Arvedahl Oct 21 2022, 11:17 PM

Det är inget jag har tänkt på innan faktiskt men det är svårare än jag trodde.

Jag känner att jag behöver öva en del för att få kläm på detta och slappna av mer.
Vill du ha en uppdatering om några dagar trots att det inte sitter? Eller ska jag öva mer och göra en uppdatering om drygt en vecka?

Posted by: Kristofer Dahl Oct 22 2022, 11:04 PM

Jag tycker du ska ge mig en uppdatering när du känner dig redo / alt när du vill ha feedback. Kämpa på! 👊

Posted by: Alex Arvedahl Oct 26 2022, 06:39 PM

Tjena

Hoppas det är bra med dig.
Känner att jag har kört fast lite de senaste dagarna och behöver lite nya tips vad vi ska jobba på.
Jag vet inte om du kan se och märker det men jag känner mig betydligt mer avslappnad när jag spelar.

Detta ackordet kämpar jag en del med för att kunna slappna av.

-2-
-4-
-2-
-4-
-X-
-X-

Jag tycker att det är bättre flöde nu och att det börjar arta sig. Det känns som det finns mer att jobba på men kan inte säga vad.

Vad är dina tankar?

Posted by: Kristofer Dahl Oct 27 2022, 11:54 AM

Riktigt trevligt - och jag kan def se framsteg i hur du greppar ackorden! 😎

Du har ju djupdykt i någonting nytt och upplevt stora framsteg. Detta brukar man få en kick av, och sedan när kicken lägger sig brukar det kännas segt.

Detta händer mig ganska ofta och därför brukar jag försöka förebygga det genom att alltid paralellt öva på helt andra grejer /musikstilar.

Med detta i åtanke, har jag förslag på en ny uppgift åt dig:

* Spela in låten du börjat skriva. Gärna i ett loopvänligt format, så att du kan jamma över den.

* Sen provar du att spela melodier / solo över dina ackord. Då ska du använda dig av E durskalan:

http://www.guitarmasterclass.net/scalegenerator


Om detta känns motigt, kan du även använda dig av den E maj-pentatoniska skalan ("major pentatonic"):

http://www.guitarmasterclass.net/scalegenerator

När du känner dig redo kan du shara en video med mig 🤗

Posted by: Alex Arvedahl Oct 27 2022, 06:34 PM

Tack! Det är kul att höra 🤩

Låter rimligt nu när du säger det.
Av nyfikenhet, vad för saker brukar du öva på parallellt?

Ska jag öva på denna nya uppgiften i parallell med fingerstyle eller fullt fokus på att spela melodier?

Spännande! Har inte så mycket erfarenhet av att jamma, men ska jag försöka landa på ackordtoner eller bara köra på och se hur det blir?

Posted by: Kristofer Dahl Oct 28 2022, 08:10 AM

Min vanligaste kombo är att jag varvar aggressiv teknikövning (typ "shred" eller metal) i kombination med 'bluesigare' grejer (tex blueslicks eller ackordspel i still med vad vi gör i denna tråd).

Kul att du frågar 🤗

Syftet med denna nya uppgift är ju delvis att ge dig verktyg för att inte förlora inspiration/tempo i ditt övande. Därför känner bäst själv av hur mkt du vill öva på respektive uppgift.

Båda är ju extremt givande - så ur ett pedagogiskt perspektiv spelar det inte så stor roll.



Vilket som! 😎 Båda är bra approacher, igen - välj det som du tycker funkar. Sedan behöver du verkligen inte känna att du måste klämma fram ett häftigt jam, utan tanken är mer att du experimenterar tills du hittar någon melodi/soloslinga du tycker funkar, ungefär som du gjorde när du skrev ackordföljden.

Posted by: Alex Arvedahl Oct 31 2022, 03:13 PM

Häftigt, kul att du har liknande upplägg.

Efter att ha båda dessa övningar i några dagar nu så gillar jag det skarpt. Vissa dagar är jag mer motiverad att spela melodier än fingerstyle och vice versa.

Låter bra! Jag ska försöka att posta en uppdatering om några dagar 👊

Posted by: Alex Arvedahl Nov 2 2022, 07:29 AM

God Morgon!
Hoppas allt är bra. Här på västkusten har det verkligen blivit höst med regn och rusk.

Spelade in en ny video igår. Som jag nämnde ovan så fick jag ny energi av detta och kul att variera sitt övande.
En del melodierna blev improviserade och en del hade jag tänkt ut innan. Tajmingen blev väl sådär också.


Vad tycker du?

Posted by: Kristofer Dahl Nov 3 2022, 08:46 AM

Härligt! Riktigt kul att denna övningsstrategi funkar för dig, som sagt - personligen skulle jag nog inte kunna leva utan den 🤩

Jag tycker detta var en riktigt bra improvisation, med massa bra melodier och framförallt så bygger du hela tiden mot climax vilket ju är ett måste om man vill behålla lystnarna.

Det finns också mkt att jobba på här, först och främst vad gäller timing och handsynkning. Men jag är inte jätteoroad eftersom detta är improviserat och du bitvis sätter till 100%. Ju mer spännande man improviserar desto mer sårbar blir man för misstag.

Med tanke på hur bra detta gick - så bli jag fruktansvärt nyfiken på vad som skulle hända om du valde ut några delar och "övade ihop" ett solo till din låt?

Posted by: Alex Arvedahl Nov 3 2022, 12:10 PM

Tack! Väldigt roligt att höra 🤗 Hade inte någon tanke att bygga mot climax utan tänkte bara att det skulle vara fint att matcha ackordspelandet med lite lugnare i versen och mer tempo i refrängen.

Jag tycker timing för solospel är betydligt svårare än timing för ackordspel. Som du säger så hoppas/tror jag att det blir bättre om det är ett övat solo istället för improvisation.

Absolut, jag kan välja ut det jag gillade bäst för att sätta ihop och öva till ett solo 🤩
Jag ska till Malmö i några dagar i början av nästa vecka, men ska försöka få ihop en video innan det 😎

Posted by: Alex Arvedahl Nov 6 2022, 09:13 PM

Här är en ny update. Som sagt så är jag i Malmö i några dagar nu så kommer inte kunna öva och ville få ut en video innan.

Gjorde så som du sa och valde ut några delar och sedan satte ihop det. Blev även många delar som jag ville ändra.
Timingen är väl sisådär fortfarande, enligt mig så låter timingen bättre under refrängen.

Sedan så har jag inte lärt mig hela låten utantill ännu utan behövde kolla på datorn en del för att komma ihåg vad jag skulle spela.
Det är väl det främsta jag kan komma på. Sen är det lite andra saker, som att lite buzz på vissa noter och att melodin under andra versen skulle vara klar innan nästa refräng började.

Men vad tycker du?

Posted by: Kristofer Dahl Nov 6 2022, 09:53 PM

Yes, jag tror det finns bra potential i strukturen.

För att vi ska kunna få ett bra intryck behöver du få upp 'flytet' med lite mer övning - och då kommer du sannolikt också sätta de grejer du kommenterade själv på!

Kör hårt!

Posted by: Kristofer Dahl Nov 9 2022, 09:37 AM

Här är ett tips när du övar på detta:

Posted by: Alex Arvedahl Nov 10 2022, 12:52 AM

Tack så mycket! Som du säger är det något jag har velat lära mig länge så toppen med konkreta exempel på hur jag faktiskt kan blanda.
Tycker även att kompet och solospelet inte har smält ihop riktigt, förhoppningsvis så smälter de ihop med detta.

Ska absolut testa detta i några dagar och sedan se om det är något jag kan använda.

Posted by: Alex Arvedahl Nov 10 2022, 10:29 AM

En fundering, när jag spelar högre upp på halsen så blir det en annan fingersättning om jag tänker rätt för att tonerna ska stämma med kompspelet?

T.ex. dessa ackord
-0-----0-
-2-----0-
-1- ---2-
-2-----4-
----------
----------

Blir något sånt här? De blir visserligen inverterade, men det kanske funkar?

-9-----0-
-9-----10-
-9- ---11-
--------9-
----------
----------

Posted by: Kristofer Dahl Nov 11 2022, 10:40 AM

Inte bara att det funkar, det blir mkt mer spännande och intressant om du fortsätter att utforska nya 'voicings' i durskalan.

Du behöver verkligen inte tänka att du bara 'får' spela vissa toner - utan prova olika kombinationer i durskalan tills du hittar det du gillar och som har hanterbar fingersättning!

Posted by: Alex Arvedahl Nov 15 2022, 11:05 PM

Strålande!

Har experimentat med detta nu sen i fredags. Det var svårt i början trots att jag höll bara på band 1-4.
Det har börjat att lossna, idag spelade jag någorlunda fritt över halsen och det börjar låta musikaliskt. Det var otroligt roligt, tiden bara flög iväg 🤩

När jag försökte spela med mitt kompspår så var det mycket svårare, men det löser sig med lite mer övning.
Det var två saker framförallt som var svårt.

* Jag tänker för att detta ska passa in med kompet så ska jag spela fingerspel när kompet kör fingerspel och sedan sturmming när kompet kör strumming. Det var bytet mellan strumming och melodispel som var svårt även att få till timingen på strummingen.

* Jag tror att ovan löser sig med lite övning men det som var svårast var att "hinna med". Alltså kompet ser ut ungefär såhär,

Då börjar jag spela E på första baren och sedan en melodi på andra baren för att och sedan lokalisera var F#m... ackordet är så jag hinner spela den på tredje baren osv. Det blev alltså ackord en bar, melodi en bar, ackord en bar osv osv. Det lät ganska stressat och inget vidare.

Min idé är att jag börjar spela E ackord på första baren och sedan melodi på andra och tredje baren. Fjärde baren skulle kunna vara paus. För att sen spela E6 ackordet på femte osv.
Så jag behöver inte spela varje ackordändring utan bara spela ackord i början av varje melodifras.

Posted by: Kristofer Dahl Nov 17 2022, 08:49 AM

Din slutsats låter rätt.

Du har ju redan ett "kompspår" som ger dig harmoniken - så det finns inget skäl att tex stressa till grundtonen (aka "root note") vid varje ackordbyte. Om det inte är så att du tycker det låter jättrebra när både solo och komp spelar samma ton. Men oftast blir det "kaka på kaka" och bäst resultat får man när varje instrument i mixen hittar "sin grej".

När du solar - har du testat att välja lite mer slumpvisa toner som har lätt fingersättning ( = är lätta att spela) - men vara mer nitisk med att följa kompens rytm?

Om man sätter tajmingen / rytmen - så brukar man kunna komma undan med nästan vilket 'note choice' som helst om du håller dig till durskalan.

----

Detta var bara lite brainstorming - överlag tycker jag du ska köra på nu när du är inspirerad. För även om det känns svårt så gör du just nu sjukt snabba framsteg!

Posted by: Alex Arvedahl Nov 17 2022, 09:21 PM

Nu klarnade det!

Det är inget jag har testat, men kommer göra det.
Jag är med på hur du tänker. Det känns ju rimligt att de ska komplettera och skapa harmoni istället för att spela samma toner.

Nu vet jag vad jag ska fokusera på.
Tack så mycket, riktigt kul att höra 👊

Posted by: Alex Arvedahl Nov 23 2022, 09:29 PM

Tjena Kris! Hur är läget?
Nu har jag äntligen fått lite kläm på detta och det börjar låta bra.
Jag tror ögonöppnaren för att kunna spela detta var just att ta toner med lätt fingersättning istället för att hålla sig strikt till det underliggande ackordet t.ex.

Det var lättare att hitta ackord mellan band 1-4 snarare än högre upp på halsen.

Jag försökte ta min solo melodi som jag gjorde i början av November och använda delar av den.
Vad tycker du?

Posted by: Kristofer Dahl Nov 24 2022, 08:44 AM

Härligt! Jag tror vi bevittnar embryot till en ny, fräsch stil ta form 🤩

Vi kan tydligt se hur du använder de nya skalpositionerna på ett musikaliskt sätt, och inte bara spelar de toner du har memorerat. Detta är en enligt många den svåraste delen.

Högsta prio är nu för dig att sätta tajmningen - då kommer detta blir fullt njutbart. Detta brukar bli bättre med tiden, men för att påskynda det föreslår jag att du aktivt jobbar på att stampa takten med foten.

Det är ett helt ovärderligt verktyg: genom att stampa takten både när du spelar in kompet och solo, försäkrar du dig om att liret är synkat med musikens puls. Jag skulle även rekommendera att du åtm till en början övar på detta med metronom/trummaskin/backing track.

Riktigt bra jobbat 👊

Posted by: Alex Arvedahl Nov 24 2022, 09:29 AM

Tack så mycket, riktigt kul att du gillar det 🤩
Håller med dig, tror detta är början till en ny stil.
Jag tycker förövrigt att det är riktigt roligt, både sättet vi övar på och stilen att kombinera ackord och solospel.

Ja, en trummaskin eller backing track blir perfekt. Har tidigare tyckt det varit lättare att hålla tajmingen när det har varit drummor med istället för bara ett kompspår.

Har du några bra tips för att spela in akustisk gitarr?
Nu har jag spelat in kompspåret separat för att kunna spela upp det via högtalare när jag spelar in solospelet. Och använder det ljudet i videon.

Om jag ska ha en backing track så skulle jag spela upp backing track via högtalare när jag spelar in kompspåret. Sedan spela upp det via högtalare när jag spelar in solospåret.

Jag har försökt att använda hörlurar istället när jag har en backing track och spela in gitarren separat, men då är det svårt istället att synka videon med ljudet.

Kommer du på något bra sätt att göra det?

Posted by: Kristofer Dahl Nov 24 2022, 09:34 AM

Vad använder du för program för att spela in? ( "DAW")

Posted by: Alex Arvedahl Nov 24 2022, 09:38 AM

Jag använder bara mobilen för att spela in både bild och ljud.
Helt enkelt går till kameran och tar spela in video.

Posted by: Kristofer Dahl Nov 24 2022, 03:49 PM

Ok, då tycker jag helt klart du ska spela in med hörlurar. Dvs att endast du hör kompet/klicket i lurarna.

Huvudpoängen här ju att öva på att spela med en jämn puls. Och vill du få trumkompet att låta bra kommer du ändå behöva utforska ett inspelningsprogram förr eller senare.

Posted by: Alex Arvedahl Nov 25 2022, 09:07 AM

Tack!
Kommer testa det i fortsättningen.
Jag kom på att jag kan skapa ett trumkomp i GarageBand och använda det för att mixa trots att jag använder mobilen just nu för att spela in.

Posted by: Alex Arvedahl Dec 1 2022, 08:09 AM

Hej!

Har övat nu över en trumloop/metronom och har spelat in ett kompspår.
Jag använde mobilen för att spela in och sedan GarageBand för att lägga till trummor och mixa lite.

Tycker det blev ganska bra. Har inte lagt så mycket tid på att mixa eftersom det är inget jag kan.
Lade till lite Reverb och kompressor på Fingerstyle-spelandet men strummingen har inga effekter.

Vad tycker du? Kommer du på något som jag kan lägga till för att få det att låta ännu bättre?
 Komposition1___2022_12_01.mp3 ( 1.91MB ) : 95


Jag har även försökt att skriva in detta i GuitarPro men rytmen på strummingen är svår att få till.
Detta är så nära jag kan komma men det låter inte helt rätt. Vet om att ackordet inte stämmer överens men rytmen är det svåra.

Posted by: Kristofer Dahl Dec 5 2022, 09:41 AM

Grymt! Detta blev definitivt ett lyft! Bra jobbat med GarageBand

Spelmässigt är detta mkt lovande. Du behöver fortf jobba på att bli tajtare, speciellt andra halvan av strummingen behöver filas mer på.

Om jag tar av mig "lärarglasögonen" och istället ser på arrangemenget:

Versen (första delen)

* Versen behöver någon slags hi-hat eller cymbal för att driva på lite.

* en bas skulle lyfta det hela rejält.

* Lite högre tempo skulle ev förbättra (men kanske räcker det med hi-hat (se ovan).

Refrängen (med strumming)

Här är nog det största problemet att trummorna är lite för "busy" - du kan tänka att gitarrstrummingen är en form av hi-hat - dvs det fyller lite samma funktion (nämligen att "driva på").

Om dessutom inte hihat och gitarr är 100% tajta blir det stora problem. Den lätta lösningen är att se till att hi-hat och gitarr inte gör samma sak (tex halvera tempot för hi-haten)- och sedan öva vidare på att tajta till gitarrkompet.

Posted by: Alex Arvedahl Dec 6 2022, 09:27 PM

Tack! Kul att höra att du gillar det.
Håller med att det bara blir bättre och bättre 🤩

Jag ska fortsätta att öva på och även fortsätta mixa.
Hittade en mängd olika basar inne i Apple Loops i GarageBand som jag ska testa med.


Jag lyckas även tabbade ner rytmen på refrängen nu så gott det gick som jag skrev om här.
Så här blev det, inte riktigt 100% rätt men nära nog

Posted by: Kristofer Dahl Dec 9 2022, 09:24 AM

Grymt! Ser fram emot nästa update!

Posted by: Alex Arvedahl Dec 11 2022, 12:47 PM

Tjena, hur är läget? Har du återhämtat dig från operationen?

Tack så mycket för dina tips!
Har justerat trummorna samt lagt till bas på både refräng och vers.
Är väldigt nöjd med versen och tycker den har blivit kanon.

Refrängen är jag inte så nöjd med.
Timingen har blivit bättre men i slutet är det fortfarande lite svårt att spela helt tight.
 Komposition1___2022_12_12.mp3 ( 2.04MB ) : 238

Posted by: Kristofer Dahl Dec 13 2022, 09:35 AM

Återhämtningen går sakta men åt rätt håll, tack 🤗

Enorma framsteg här, tycker det börja likna en hel låt nu - dags att börja lägga sång?! 🤩

Spelmässigt är det också stora förbättringar. Jag skulle jobba lite mer på att tajta till refrängkompet, och även backa gitarren lite i mixen (även om det är bra att höra den högt och tydligt i övningssyfte).

Sedan så har du ju även jobbat fram ett fantastiskt backing för att öva mer solospel i durskalan - så det tycker jag du ska göra också!

Posted by: Alex Arvedahl Dec 15 2022, 10:57 AM

Skönt att höra 😊

Verkligen roligt att du gillar det 🤩
Tycker även hela detta har varit så roligt och extremt lärorikt.
Bra feedback, jag övar på med solospel nu och försöker få fram en första tagning innan jul.

Posted by: Alex Arvedahl Dec 21 2022, 07:26 PM

Har inte hunnit att tajta till refrängkompet ännu. Ville lägga tiden på att få fram ett första utkast med solospel innan julledigheten.

Timingen behöver fixas till. Versen blev ganska bra tycker jag. Sedan refrängen låter lite "crowded" under vissa delar.
Vet inte om det är något som kan mixas till eller om jag behöver justera hur jag spelar. Kanske fingerspel istället för strumming?
Testade att lägga till lite "Quick slides" som Mateus Asato, lite osäker om jag tycker det passar in.

Kommer vara upptagen med julfirande och sedan vara i Stockholm i en vecka så har inte så mycket tid att öva de kommande 10 dagarna. Antar att du är upptagen med lite julfirande och jullov också.
Efter det kör vi på som vanligt 😎

Vad säger du? 😊
 Komposition1___2022_12_21.mp3 ( 2.04MB ) : 80

Posted by: Kristofer Dahl Dec 22 2022, 10:40 AM

GRYMT!!

Versen börjar låta riktigt bra. Här har du skapat "luft" i arrangement, du spelar tajt - och alla instrument har 'sin plats' utan att konkurrera med varandra.

Det stämmer att refrängen måste tajtas till innan det går att analysera. Men jag tycker det verkar som att du tänkt rätt vad gäller dynamiken, dvs att gitarr, trummor etc skapar kontrast till versen och går in 'lite hårdare'.

Full rulle här också 😅

Hoppas du får ett riktigt fint julfirande 😎🎄

Posted by: Alex Arvedahl Dec 22 2022, 11:01 AM

Härligt att höra!
Tack så mycket feedbacken.

Önskar dig också en fin jul och nyår 😊🎄 🎆

Posted by: Alex Arvedahl Jan 7 2023, 11:13 PM

Hoppas jul och nyår har varit bra Samt att återhämtningen går bra och du har energi att öva

Är tillbaka nu så ska börja öva igen som vanligt. Ska börja med kompet på refrängen för att tajta till den.

Har en funderingen. Nu har vi gjort ett kompspår och lagt på solospel på det.
Om det skulle ha varit tvärtom, dvs att vi hade en melodi som använde C dur skalan, hur skulle vi ha gjort ett kompspår utifrån det? Både hur ofta man ska byta ackord och vilken ackordföljd?

Har sett denna https://www.guitarmasterclass.net/ls/Building-Chord-Progressions/?part=3. Men funderar hur mycket kompet ska följa melodin eller om det bara är att följa reglerna?
T.ex. Om man har en fras i melodin som börjar med C, ska man ha C dur som ackord? och om man har en fras som börjar med F, ska man ha F dur som ackord då?

Posted by: Kristofer Dahl Jan 8 2023, 10:46 PM

Tack detsamma  🤗

Spännande fråga! Så här ser jag på det:

En ackordföljd som spelas till en melodi är egentligen samma sak som att spela två melodier samtidigt (sk kontrapunkt).

Men det är ganska praktiskt att inte båda melodierna spelas i samma spektrum/tönhöjd - för då skulle de krocka och man skulle ha svårt att höra vad som händer.

Sen så kan man ju färga en melodi med harmonik eller sk "double stops" dvs att man spelar mer än en ton åt gången, och då får man ju faktiskt ackord.

Det finns alltså inget rätt eller fel. Om du väljer att spela C dur när när melodin spelar C, låter det på ett visst sätt - annorlunda mot om du spelar Am samtidigt som tonen C.

Dessa skillnader är ju en anledningen till att finns oändligt många låtar som använder samma 7 toner (durskalan) - och ändå låter så olika.

Men det finns bra startpunkter som man kan använda sig av när man ska komma på en ackordföljd - och det är dessa som Gabriel förklarar i sin lektion.

Posted by: Alex Arvedahl Jan 12 2023, 08:55 PM

Tack för utförligt svar! Hänger med på vad du menar och låter logiskt.

Har en ny tagning för kompositionen. Har gjort om kompet men inte hunnit öva på solot ännu.
Tyckte att de tidigare var lite för intensiva och "too busy".
Så bytte strumpattern till ett mindre intensivt, inte lika mycket attack och ändrade ackorden.

Tycker fortfarande det bryter av med versen och blir något annat.
Vad tycker du? Refrängen börjar på 37 sekunder.

 Komposition1___2023_01_12_20.46.mp3 ( 1.94MB ) : 73

Posted by: Kristofer Dahl Jan 13 2023, 09:04 AM

Grymt Alex - riktigt kul att du fortsätter med finpoleringen.

Jag tyckte detta var en klar förbättring, refräng-arret känns nu mycket naturligare (och inte hackigt).

Lite feedback:

* Versen behöver en hi-hat eller annan cymbal som driver på. En start är nog att höja den befintliga.

* Refränger handlar ju oftast om att ge lyssnaren ett klimax. En cool grej man kan göra är att takten innan refrängen tex bara spela downstrokes 16-delar som gradvis ökar i styrka - och alltså "bygger upp" mot refrängen. (man kan göra samma slags uppbyggnad med trummar och/eller bas också, såklart)

Posted by: Alex Arvedahl Jan 13 2023, 10:12 AM

Tack så mycket 😊
Tycker du att refrängen att tillräckligt tajt nu eller behöver jag jobba mer på det?

Bra tips!
Bara nyfiken, varför tänker du att versen behöver en hi-hat eller en annan cymbal som driver på det ytterligare?

Ska prova lite olika sätt att bygga upp mot refrängen. Det blir svårt att spela downstrokes på takten innan refrängen eftersom där spelar jag fingerstyle. Kan man bygga upp mot refrängen på något sätt med fingerstyle? Annars får jag använda trummor/bas.

Posted by: Kristofer Dahl Jan 14 2023, 10:54 PM

Refrängen är tajt nu!

>Bara nyfiken, varför tänker du att versen behöver en hi-hat eller en annan cymbal som driver på det ytterligare?

I slutändan är ju även detta en smaksak -

Men eftersom du använder dig av ett klassisk trumsound, dvs baskagge, virvel och...hi-hat - så förväntar man ju sig nästan att höra denna klassiska kombo (där varje trumtyp har sin funktion).

Det finns säkerligen mkt exempel i rockhistorien på att man skippat hi-hat el cymbal. Men då är det nog för och främst som effekt och oftast inte under en hel vers. Men jag tycker dock att du ska köra på din egen intuition här - många gånger är det bättre att låta såna här beslut komma av sig själv, snarare än att göra vad någon annan tycker.

>Kan man bygga upp mot refrängen på något sätt med fingerstyle?

Absolut. Du kan tex gradvis spela högre och högre, och/eller spela ett enklare kompmönster som tillåter dig att spela lite fortare.

Posted by: Alex Arvedahl Jan 21 2023, 12:39 PM

Hoppas allt är bra med dig!

Hänger med på vad du menar. Har försökt att justera det nu.
Har även spelat in ett solo till refrängen. Det är inte helt tajt ännu, men tycker det solo och kompet låter bra tillsammans just nu.

Vad tycker du?

 Komposition1___2023_01_21_12.36.mp3 ( 1.94MB ) : 89

Posted by: Kristofer Dahl Jan 22 2023, 11:40 AM

Grymt!

Jag tycker detta är en klar förbättring, och här ser vi helt klart embryot till vad som skulle kunna vara ett fullskaligt arr! Riktigt kul att få höra solo på detta också.

Det finns möjlighet att tajta till refrängdelen som du själv påpekar.

Jag tycker du kan känna efter lite själv vad du skulle tycka vara inspirerande att fortsätta med nu. Vi skulle text kunna fortsätta fila på mixen, inspelningsteknik, arrangemang etc. Alt kan vi gå vidare och titta på något mer speltekniskt igen - det var ju så vi påbörjade detta projekt.

Båda spåren kommer vara mkt givande, därav att vi bör välja den väg som känns mest inspirerande för dig i dagsläget. Ibland kan man behöva en paus och lyfta blicken lite.

Posted by: Alex Arvedahl Jan 22 2023, 02:12 PM

Tack så mycket. Riktigt roligt att höra 😊
Kul att detta kan vara början till ett riktigt arrangemang.

Jag skulle definitivt vilja lära mig i framtiden att mixa, inspelningsteknik etc. Tror det kommer vara bra att kunna och det är även intressant.

Just nu vill jag titta på något tekniskt igen och spela mer gitarr. Du har säkert någon bra idé vad vi kan jobba på.

Posted by: Kristofer Dahl Jan 24 2023, 09:42 AM

Grymt!

Jag gissar att du skulle ha absolut mest behållning av att utöka din repertoar av kompmönster.

https://www.guitarmasterclass.net/ls/Acoustic-Fingerpicking-Rhythms/ tycker jag är en bra etude som ger en bred bas, så att du sedan kan utforska mer komplexa mönster. Du kan ju nu även applicera mönstrena, på durskalan vilket jag tycker är mkt givande.

Ge det en vecka - och testa sedan spela in dig själv!

Posted by: Alex Arvedahl Jan 27 2023, 03:22 PM

Toppen!
En liten update:
Har övat den lektionen de senaste dagarna och har gått riktigt bra.
Tyvärr så kände jag att gitarren behvöde en liten service. Stränghöjden var ojämn, låg vid sadeln och hög desto högre man kom på halsen.
De sa att halsen behövdes justeras, eventuellt även byta sadeln så får vänta cirka en vecka innan jag kan fortsätta öva

Posted by: Kristofer Dahl Jan 28 2023, 12:11 AM

Tråkigt att höra du behövt lämna ifrån dig guran - men jag har ofta upplevt att en paus i övandet kan leda till bra saker 🤞

Posted by: Alex Arvedahl Jan 28 2023, 04:45 PM

Det gick lite snabbare än jag trodde så fick tillbaka gitarren imorse. Spelar in en video om några dagar!

Posted by: Kristofer Dahl Jan 28 2023, 05:24 PM

Grymt! 😁

Posted by: Alex Arvedahl Jan 31 2023, 08:12 AM

God Morgon! Hur är läget?


Här kommer en uppdatering.
Jag spelade hela lektionen i 70 bpm.
I GuitarPro står det att original tempo är 90 bpm, men gissar att det egentligen är 78 bpm eftersom det är så snabb den är den snabbaste backing tracken.

Tycker det gick okej. Missade några ackord, inte helt tajt och behöver förbättra dyncamics.
Kanske ska sakta ner och öva mer?




Min fru gillar att sjunga och hon fick feeling sent igår kväll och spelade in en sång över det.
Här är den versionen också 😊


Vad tycker du?😊

Posted by: Kristofer Dahl Feb 1 2023, 12:54 PM

GRYMT!!!! Med din frus härliga sång blir det väldigt tydligt vilket otroligt kraftigt låtskrivarverktyg du övar på! 🤩

Spelmässigt finns inga stora problem att kommentera på, utan det är det du själv nämner som kan förbättras med en veckas övning till.

Också värt att kommentera att när ett finger sticker ut som pekfingret gör 01:10 - då är det ett tecken på att du skulle kunna vara mer avslappnad i vänsterhanden (och förmodligen hela kroppen).

Om du vill utmana dig själv, så skulle kunna prova att spela in ett fingerstyle mönster ovanpå detta komp. Förslagssvis hittar du då några 'voicings' en bit upp på halsen i C dur skalan:

http://www.guitarmasterclass.net/scalegenerator

Posted by: Alex Arvedahl Feb 1 2023, 03:54 PM

Tack så mycket!
Väldig bra feedback!

Även roligt att öva på fingerstyle och bli bättre på det.

Tror jag hänger med vad du menar här. Helt enkelt att göra det mer musikaliskt.
Först spela in hela fingerstyle lektionen med trummor som jag gjorde, sedan välja ett mönster från lektionen och spela in voicings från högre upp på halsen? Och sedan blanda ackorden för att skapa harmoni ungefär så som vi gjort tidigare?

Posted by: Kristofer Dahl Feb 3 2023, 08:40 AM

Precis! 😎 Och precis som sist så behöver du ju inte hålla dig strängt till en viss ackordföljd - det är ju det som är fördelen med att hålla sig till ett skalmönster.

Du kan ju istället hitta voicings som har både lättare fingersättning - och erbjuder ny spännande harmonik som inte finns i ackorden från lektionen.

Posted by: Alex Arvedahl Feb 8 2023, 11:11 PM

Tjena, hur är det med dig?
Har du återhämtat dig från operationen och börjat spela lite?

Har övat på det som du nämnde sist.
Sänkte till 65 BPM och körde, tajmingen sitter bättre nu och även dynamiken.
Skulle eventuellt slappna av lite mer. Fingret sticker ut ett par gånger 😊


Jag tycker det skulle vara spännande att blanda lite ackord och melodi med fingerstyle på något sätt så som Mateus Asato gör.
Har provat lite men tycker det är svårt att blanda för att få en tydlig melodi i de små melodislingorna man spelar.


Försökte även på att få till en harmoni, låter sådär. Många ställen som tajmingen inte sitter men skulle kunna bli något med lite finlir. Sen tycker jag att det är lite samma problem som det var med förra kompositionen, att det blir lite för 'busy' och svårt att höra vad som är vad.
 Komposition2___2023_02_08.mp3 ( 2.86MB ) : 77


Vad tänker du?

Posted by: Kristofer Dahl Feb 9 2023, 09:13 AM

Tjena Alex,

Tack - jo jag börjar få tillbaka lite spellust - även om operationen tyvärr inte har givit något resultat än.

Mycket intressanta inspelingar här!

And videon:

Jag håller med att du har gjort framsteg både vad gäller tajming och avslappning.

Din tajming är fortfarande lite för långt efter beaten, och detta är mkt tydligt i början då det allra första kompmönstret (00:02-00:04) sitter som ett smäck, men resten ligger efter beaten. Lyssna och säg vad du tycker!

And ljudfilen/harmoniken -

Jag håller med att det kanske musikaliskt inte är hemma än, men du har gjort nåt väldigt intressant här. Du har improviserat fram en egen harmonik. Detta kan öppna upp oändliga möjligheter.

Anledningen till att det inte låter något kul än, är att du 'överdubbar' rytmiken i kompspåret. Då förväntar man sig en välskriven harmonik som förstärker grundkompet, dvs inte riktigt det man brukar åstadkomma med improvisation.

Om du istället skulle sikta på att spela "in the pocket" - dvs hitta luckorna i kompmönstret - då skulle din kreativetet komma till rätta. Dvs prova att spela ett förenklat/kort fingerspelsmönster - eller helt enkelt bara en eller två solotoner - i luckorna.

Det är även detta tänk som i förlängingen gör att du kommer kunna blanda ackord och melodi med fingerstyle - men du måste börja med att känna av var och när du ska lägga in melodierna ( sk "ornaments").

Posted by: Alex Arvedahl Feb 9 2023, 11:02 PM

Hoppas det blir bättre snart!

Lyssnade på videon nu och håller med dig att det ligger helt klart efter beaten.

Förstår precis hur du tänker kring harmoniken och att spela i luckorna låter vettigt.
Detta känns spännande och tror det kan bli bra! Jag kör på med detta

Posted by: Alex Arvedahl Feb 14 2023, 07:53 AM

Hej!

Vet att det bara var några dagar sen sist jag frågade efter feedback, kände att jag behövde lite mer feedback nu när jag har börjat öva. Hoppas det är inga problem 😊

Det var roligt men klurigare än jag trodde att bara spela i pauserna.
Jag blev osäker på hur det ska låta nu när jag har testat det i några dagar.
Såhär lät det igår när jag övade. Vet inte om jag är på rätt spår eller om jag ska spela färre/fler noter? Eller kanske lägga mer fokus på ornaments som bending, vibrato, sliding etc.?
Timingen är inte helt perfekt men men

Posted by: Kristofer Dahl Feb 15 2023, 09:47 AM

Tjena Alex,

Detta tror jag är det absolut mest musikaliska lir jag hört från dig. Inte nog med detta faktiskt låter grymt, det är dessutom ett mönsterexempel på "less is more".

Om du har inspiration så tycker jag du ska fortsätta exakt så här och inte låta något bromsa dig 👌

Posted by: Alex Arvedahl Feb 20 2023, 08:18 AM

Hej,

Riktigt roligt att höra. Tack så mycket 😊

Jag har byggt vidare på den idéen och försökt utveckla den samtidigt som att hålla det enkelt


Jag vet inte riktigt vad mer jag kan utveckla för att få det att låta bättre.
Jag har testat lite att blanda ackord och melodi men är ganska svårt så behöver lite guidning innan vi går till det steget.

Posted by: Kristofer Dahl Feb 21 2023, 12:54 PM

För att få lite mer idéer, så skulle du kunna prova att "låna" licks och använda i detta jam.

Här finns det absolut inga regler, utan plocka något som du tycker låter bra och som känns spelbart. Om inte licket är i rätt skala/tonart - så behöver du flytta tonerna så att de passar i durskalan (men försök att behålla rytmiken). Hur du flyttar tonerna, är upp till dig.

Fördelen när du låter dig inspireras av andras lick är att du får förslag på hur du kan betona / frasera - samtidigt som du sannolikt inte kommer få det att låta exakt som originalet - och därmed lägger till din egna touch (vilket eg är den trevligaste biten).

Posted by: Kristofer Dahl Feb 22 2023, 10:06 AM

Här kommer ett video tillägg som sammanfattar lite var vi är någonstans:

Posted by: Alex Arvedahl Feb 23 2023, 08:22 AM

Roligt med en video igen och kul att höra hur du tänker.
Har haft lite dåligt med motivation de senaste dagarna. Har känts som jag övar och övar men kommer inte så mycket närmare målet dessutom kändes det som att spela melodier på en sträng är långt ifrån att spela melodier mellan ackord.

Så TACK för videon! Blev glad och mer motiverad att höra att jag är i ett bra sammanhang nu och att det egentligen inte är så långt bort att börja kombinera ackord och melodier.

Bra input du hade att analysera och bli inspirerad från andra för att låna licks. Jag tänker använda jam tracken på lektionen och fokusera på melodier nu.

Posted by: Alex Arvedahl Mar 1 2023, 11:56 PM

Tjena, hur är läget med dig? 😊

Jag övade i några dagar med jam tracken från lektionen men blev inte så inspirerad. Jag bytte till denna backing tracken nu https://www.youtube.com/watch?v=4q7h2SwIyLg och lyckades få fram något som låter ganska bra.

Det var även en liten utmaning att blanda double stops med enskilda toner så att det låter bra. I början av veckan märkte jag att jag spelade nästan bara double stops överallt och "glömde" av att man kunde spela enskilda toner också.
Ska försöka se om jag kan se något mönster i andras spelande när de brukar spela double stops vs enskilda toner.

Såhär lät det när jag spelade ikväll. Ganska nöjd. Tycker att det är lite långa pauser ibland och eventuellt att melodin är lite för förutsägbar periodvis.


Ska bli spännande att höra dina tankar på detta iallafall

Posted by: Kristofer Dahl Mar 4 2023, 11:03 AM

Jag tycker det är fantastiskt att double stops redan har börjat släppa 👌 Det här är ju en nyckelteknik för den stil du strävar mot.

Tips:

* prova även 'sixth' intervallet, dvs ha en sträng emellan som du inte spelar på, när du spelar double stops. Just nu använder du mest 'thirds'. Sexor är nog Mateus favorit.

* fortsätt jobba på att försöka få in andras licks i dina lines.

Posted by: Alex Arvedahl Mar 7 2023, 11:40 AM

Tack för kommentarerna! 😊
Fortsätt gärna med lite video responser ibland, det ger mycket och är lättare att förstå när du förklarar något.

Har testat även det sjätte intervallet nu senaste dagarna. Övar nu på att försöka förstå när man ska använda de intervallen och när använda enskilda toner. Tycker det att det har varit svårt de senaste dagarna. Har du några idéer kring det? Eller ska jag öva på och lägga upp en ny video om några dagar?

Har hittat dessa lektioner som jag går igenom för att låna lite licks av
https://www.guitarmasterclass.net/ls/Mateus-Asato-Licks/
https://www.guitarmasterclass.net/ls/Emotional-Groovy-Licks/

Posted by: Kristofer Dahl Mar 9 2023, 09:46 AM

Tjena Alex, se denna video:

Posted by: Alex Arvedahl Mar 11 2023, 12:34 AM

Tack så mycket! Väldigt bra video måste jag säga.
Förstår vad du menar att det inte finns regler utan något man behöver komma på själv och se vad som låter bra.
Du gav toppen tips på hur jag kunde hitta inspiration och hur jag kunde öva för att komma vidare.

Posted by: Alex Arvedahl Mar 14 2023, 06:47 PM

Tjena,
Kul att se att du har blivit mer aktiv och börjat livestrema då och då

Hittade fler bra lektioner både från Javier och Piotr som jag hämtade inspiration ifrån. Förstår nu hur viktigt det är att lära sig och låna licks från andra. Det har verkligen hjälpt väldigt mycket.
Sedan om man gör någon variation och blandar in det i annat så låter det inte som man har kopierat rätt av utan gjort om det till sitt eget.

Här kommer en ny video.
Jag tycker det låter faktiskt bra nu. Tajming har jag inte tänkt på ännu.
Men jag har fått in enskilda toner, tredje och sjätte intervallet samt några triads.


Vad tycker du?

Posted by: Kristofer Dahl Mar 16 2023, 10:03 AM

Härligt! 😁

Massa nya idéer här, riktigt kul att se. Det märks att du fått ny input tack vare att du 'lånat' licks.

Tycker också tajmingen överlag är bättre här. Tror detta kommer naturligt när du försöker eftelikna licks som du hört - då kommer ju rytmiken med också.

Jag tycker du ska fortsätta på detta spår. Du har ett bra grundrecept för inspiration / daglig rutin. Försök att variera backing ock licks regelbundet så att du inte hinner tröttna.

Posted by: Alex Arvedahl Mar 16 2023, 10:52 AM

Tack så mycket. Väldigt roligt att höra 🤩

Håller med att tajmingen kommer nog allt efterhand.
Bra idé att variera för att få ny inspiration hela tiden.

Tycker du att jag kan börja kolla på att få in ackord eller ska jag fortsätta mer med double stops?
Ser du något annat överlag/generellt som jag ska tänka på för att låta bättre?

Posted by: Kristofer Dahl Mar 20 2023, 10:51 AM

Tjena Alex,

Jag har funderat lite på ett upplägg, och jag tror att bäst skulle vara om du delar upp din övningstid i två olika moment.

* En där du jobbar på ett långsiktigt mål - dvs någonting du tror kommer ge utdelning om 1-4 veckor. Att öva på att få in ackord skulle kunna vara ett sånt mål. Bäst här tror jag helt enkelt är om du väljer en lektion som är aningen "för svår" men som du gärna skulle vilja kunna bemästra.

* Andra halvan av övningstiden 'belönar' du dig själv med att fortsätta låna enkla/hanterbara licks (som du börjat med på sistone). Här är tanken att göra något du tycker är kul och inte för svårt. Exempelvis jamma, spela en låt som du redan kan, lära dig något/nytt (men enkelt) etc.

Tanken med ett sånt här upplägg är att du inte förlorar motivation genom att enbart försöka tackla svåra saker, men samtidigt har en plan för att avancera till "nästa nivå". 😎

Posted by: Alex Arvedahl Mar 20 2023, 08:50 PM

Tjena,

Mycket bra idé 🤩
Jag tycker detta låter kanon och som du har tänkt till! Som du säger är det ett bra sätt att både ha roligt men samtidigt känna att man tar sig vidare och utvecklas.
Och eftersom övningstiden är uppdelad i en tid för att jamma och en tid för att lära sig. Så borde jag kunna få in det som jag lär mig när jag jammar.

Att få en ackord är ett bra långsiktigt mål att börja med tycker jag. Jag har hittat lite olika lektioner men skulle gärna vilja veta vilken du tycker eller om du har något annat förslag.
https://www.guitarmasterclass.net/ls/Soul-Guitar-Lesson/?part=main
https://www.guitarmasterclass.net/ls/Pentatonic-Major-Soul/?part=main
https://www.guitarmasterclass.net/ls/Fingerpicking-Neo-Soul-Rock/?part=main
https://www.guitarmasterclass.net/ls/Neo-Soul-Chords/?part=main
Mina favoriter av dessa är "Neo soul Rock" och "Neo soul Chords" men de är svåra också.

Posted by: Kristofer Dahl Mar 23 2023, 08:39 AM

Tjena Alex -

Alla dessa lektioner har mkt högt undervisningsvärde och de verkar alla dessutom falla inom ramen för den stil du är ute efter.

Jag kan inte fatta detta beslut åt dig. Det kan mkt väl bli så att du väljer en lektion som är "för" svår, dvs att den upplevda nyttan/glädjen av att lära sig materialet inte uppväger motståndet.

Men det kan också bli raka motsatsen och att du triggas av det svåra men väl-ljudande materialet.

Om jag väljer åt dig, så skärmar jag av dig från viktiga insikter om hur du fungerar (dvs hur du reagerar på motgångar etc). Även om jag vore helt säker på att vi fungerade precis likadant (mkt osannolikt) så behöver du själv "bita i äpplet" för att känna smaken "first hand". För att verkligen förstå smaken behöver du själv ta dig an utmaningen.

I övrigt kan tilläggas att inget säger att du måste lära dig en hel lektion. Tvärtom är ju GMC upplagt så att det ska vara lätta att plocka favorit-licks och få (relativt) snabb belöning.

Posted by: Kristofer Dahl Mar 24 2023, 11:56 AM

Gissar att du kanske hittat https://www.guitarmasterclass.net/planner/?plan_start=specific&package_title=Neo-Sold&lessons=NobwRArgTgNmBcYD0MDOSByBTA9gWgGUcIY8BhACxygBN0wAaMAFwEtmYsExscACIiT6VqdRmFYA7VMygQAxs2rdKUVqj4AJAIZQ1kgOZLJ4mqwBm51vJLMAntwBsYAL4Nw0OIhToAMvgAxVjxNVgAHEJwIgntOJHE2Di5EfzwgrXCtKPEpGTlFZURVdS1dfSMcEyYzS2tbB0QAVld3SFhuHyQgwywoMOsAaykDPF5CYlIAJRx5AfimRM5uMcEYPmnZnOlZBSUobgARViwDfgAhCDN5KVMLKxsYe25mtw927zQu4d7%2B2eHxkh4ACizEuWHmLHYS0Q3QMP0GwwEEy2eV2hTARxO50u1hu1TudUeDTAL1ang6nyBAFscGwAG5YPCTCh2ZgUKn0BZQ5Jgam01gM9YstkclE7Ar7RCY058C5XPFgGr3erPFpvLzIT5nGAQLCoAGkWHwv6GCGLHna3UaVZ8I19BGGMX5PbcABS2jpxygfAAgp7OKhbrUHk9EAAWVwAXSAA%3D%3D%3D&key_concepts=NoIgDgpgTgxgrgZwQSwG4RAXSA%3D%3D&planFinished=1 jag gjorde för ett tag sedan.

Posted by: Alex Arvedahl Mar 24 2023, 04:14 PM

Tack, förstår hur du tänker. Och som du säger så är alla olika och reagerar olika.
Jag ska testa mig fram och se hur motivationen blir.

Såg Neo-sold paketet för ett tag sen, men hade glömt bort den. Tack!

Posted by: Alex Arvedahl Mar 30 2023, 11:10 PM

Tjena,

Har gått lite upp och ner senaste veckan.Tyckte att det gick bra, sedan var jag i Stockholm i helgen och kollade på min gitarrspelning och insåg att det låter inte det speciellt neo soul. Utan snarare vanliga melodier som jag hade lagt till lite double stops i.

Där hade jag lite tid att analysera vad som skiljer och vad jag kan göra som första steg för att få det mer åt neo soul hållet. Gick tillbaka och kollade igenom de två senare videorna som du spelade in och insåg att du sa det. "Hittade några ackord/voicings och sedan spela lite melodier mellan och använd lite double stops." Så la en hel del tid på att öva på detta ikväll. Tycker att det finns en klar väg framåt nu.

Bestämde mig även för att börja öva på denna lektionen "https://www.guitarmasterclass.net/ls/Emotive-Rhythms" som använder precis dessa koncept nu när jag tänker på det.
Har även lärt mig att Neo Soul använder mycket 7, 9 och 11 ackord. Så gjorde en ackordföljd med C (Skulle ha varit CMaj7 egentligen), Am7, FMaj9 och G7.

Såhär låter det.


Vad tycker du?

Posted by: Kristofer Dahl Apr 3 2023, 08:12 AM

GRYMT!!! Det här är nog det mest 'Neo-soul' jag hört dig spela hittills!

Detta är klart mer intressant musikaliskt (när du blandar in mer toner) än "bara" double stops. Men som du påpekade själv, nyckeln ligger i balansen. Och att gå mellan ackorden 'via' double stops höjer.

Några tankar:

* Ju längre du lyckas få bastonerna att ljuda (sk "let ring") ju bättre kommer det låta.

* Lyckas du få in lite mer rytmik i högerhanden kommer det låter mer Neo-soul. NB detta är ett 'pro-tip' och tar ganska lång tid att få till eftersom man måste vara 100% bekväm med ackorden innan man kan böra oroa sig över detta

Mkt spännande att följa dig!

Posted by: Alex Arvedahl Apr 4 2023, 09:11 PM

Riktigt kul att höra
Tack så mycket för kommentarerna

Bra tankar! Ska öva på att få in dessa saker den kommande veckan.

Sedan vill jag även önska en Glad Påsk!

Kan du utveckla vad du menar med "mer rytmik i högerhanden"? Tror jag vet ungefär men vill vara säker

Posted by: Kristofer Dahl Apr 11 2023, 02:05 PM

🤗

Förtydligande: mer rytmik kan antingen innebära ett mer komplext "högerhands-mönster", och/eller att man försöker få till rytmiska slag på strängarna eller gitarrkroppen med högerhanden.

Posted by: Alex Arvedahl Apr 13 2023, 09:41 PM

Tjena, hur är läget?

Kände att det var dags för en uppdatering.
Jag har ändrat backing track samt ackordföljd för lite variation.
Har försökt att tänka på de sakerna som du nämnde.

Tycker nu när jag lyssnar att det låter bättre än förra gången men saknar lite melodier. Och känns lite osammanhängande. Den andra halvan låter bättre och är mer sammanhängande.

Märker absolut att det går väldigt snabbt och blir stora framsteg varje vecka vilket är superkul
Vad tycker du om detta?


Edit: Jobbade lite mer på det melodiska idag och gjorde en ny tagning. Tycker det är lite bättre men behöver mer jobb.

Posted by: Kristofer Dahl Apr 17 2023, 07:29 AM

Fantastiskt!!

Jag försöker komma på någon konstruktiv feedback här, men sanningen är den att när du gör så här stora framsteg så vill man ju inte ändra på något 😁

I den första videon låter du lite säkrare medan i den andra är du lite mer äventyrlig och tappar då lite tajming. Detta är precis så jag jobbar också, dvs när när man testar nytt går det inte at ställa samma krav på sig själv.

F ö så är nog din tajming bästa jag hört hittills i video 1 👌

Tycker att du ska fortsätta men den här nya rutinen - den verkar vara extremt välfungerande för dig!

Posted by: Alex Arvedahl Apr 17 2023, 02:53 PM

Tack riktigt kul att höra 🤩
Du känner säkert igen dig att det är svårt att märka av att man blir bättre. Och lätt för mig att tänka då och då varför blir jag inte bättre. När jag jämför mina olika videos så är det en stor skillnad och då märks det.


Jag bestämde mig även för att ändra lektionen för långsiktiga målet. Innan har det varit https://www.guitarmasterclass.net/ls/Emotive-Rhythms men kom på att denna https://www.guitarmasterclass.net/ls/Neo-Soul-Chords/ är mycket närmare det jag egentligen vill spela. Verkar lite svårare men som du har nämnt innan så behöver man inte lära sig en hel lektion 😊

Posted by: Kristofer Dahl Apr 18 2023, 10:52 AM

Båda är grymma lektioner tycker jag!

Svårighetsgraden är nog densamma på båda om det into vore för "three-notes-per-string" som Chris gör, men har man lite erfarenhet av det så kanske ev den lektionen blir lättare. Och som du säger, det är ju helt ok att skippa en del av lektionen.

Posted by: Alex Arvedahl Apr 25 2023, 07:46 PM

Jag har tänkt lite och skulle vilja kunna spela Gospel sånger i lite "Neo Soul" stil.
Mateus har gjort det en hel del gånger och det låter riktigt coolt. Jag vet inte riktigt om det är helt utanför min nivå och jag borde fokusera på Neo Soul grunderna först eller om jag kan påbörja med detta och lägga till det i min övningsrutin.

Många av dessa sångerna är relativt enkelt uppbyggda och har oftast 3-4 ackord.

Idén som jag har är att man skulle kunna lära sig melodin på en sträng. Sedan blanda in lite Double stops och ackord istället för enskilda toner. Och sedan lägga på lite klassiska Neo Soul element.

Vad tror du? Om du har någon input på hur jag kan ta mig an detta hade det varit toppen.

Posted by: Kristofer Dahl Apr 27 2023, 08:26 PM

Intressant! Jag har ingen egen erfarenhet av att arrangera gospel låtar i Neo-soul stil - men om du har någon exempelvideo kan jag försöka analysera den.

Lite generella punkter för ett arr i denna stil:

* Använd kromatiska övergångar

* Använd dig av funkiga rytmer och groove för att skapa en dansbar och svängig känsla i arrangemanget.

* Använd tekniker som hammer-ons, pull-offs och glissando för att skapa en melodisk och flytande gitarrstil.

* Neo-soul musik är ju känd för sina komplexa ackordprogressioner och användning av jazziga harmonier. Detta kan lätt bli lite krångligt / teoretiskt, men du kan prova att lägga till ackord och förändra den befintliga harmonin för att skapa en mer neo-soul känsla.

Posted by: Alex Arvedahl Apr 28 2023, 07:06 AM

Bra idéer! Tack för de punkterna!
Har inte kunnat öva så mycket senaste veckan pga av förkylning och resor men hoppas kunna börja med detta i helgen.

Här är några exempelvideor och något sånt här tänkte jag
https://youtu.be/4Vld1iD8cNU
https://youtu.be/4Vld1iD8cNU?t=903
https://youtu.be/4Vld1iD8cNU?t=1069

Posted by: Kristofer Dahl May 2 2023, 03:19 PM

Sjuukt snyggt!!

Det här är ju en mästare som framför sin patenterade stil så att det framstår som löjligt lätt ( fast det inte är det).

Han är ju extremt smakfull på alla plan, i sina val av "https://www.guitarmasterclass.net/lessonseries/Micro-Technique/" till hur han arrangerar om relativt enkla melodier.

För att börja närma dig denna stil skulle du kunna välja en melodi som du gillar (behöver inte vara Gospel) och försök spela den med såna tekniker som du tror Mateus skulle använda sig av.

När du börjar bli bekväm med att spela melodien kan du börja fundera på om du samtidigt kan försöka få in några bastoner samtidigt som du spelar melodin (det är bla detta som får Mateus lir att låta som en låt och inte bara ett solo).

Det kan upplevas som ganska svårt att spela de "rätta" grundtonerna samtidigt som du håller dig till en position på gitarren. Men här kan du experimentera och försöka göra just som Mateus, dvs att du ändrar på arret och spelar annan harmonik /bastoner än originalet.

Dels för att det kan låta jazzigare, men också för att det kan bli lättare att spela om du väljer en 'närbelägen' baston.

Posted by: Alex Arvedahl May 2 2023, 08:28 PM

Vilken fantastik analys du har gjort! Tack så mycket!
Det underlättar enormt hur du kunde se och förstå vad han gör.
Jag har kollat på dessa klippen x antal gånger utan att förstå varför det låter så bra och hur man ska ta sig an det.

Kul att vi kan jobba på detta också! Som du säger är det sjukt snyggt spelat av honom och han framför det på ett utmärkt sätt.
Jag ska börja kolla på detta och se vad jag kommer fram till


Spelade även in en ny video idag. Fick feeling när jag spelade in så det blev lite improvisation men tycker det låter väldigt bra. Är väldigt nyfiken på att höra vad du tycker

Posted by: Kristofer Dahl May 3 2023, 09:17 AM

GRYYMT!!!!

Detta är nog det mest musikaliska jag hört från dig hittills! Wow!!

Här tror jag det skulle göra stor skillnad om du spelar i en tonart där låga E och A strängen funkar (tex E dur).

Det blir då mkt lätt för dig att spela bastoner samtidigt som melodin (för att få "Asato effekten" jag nämnde ovan)

Posted by: Alex Arvedahl May 4 2023, 11:28 AM

Tack för de fina orden! Fantastiskt roligt att höra 🤩

Spännande, jag ska experimentera med detta!

Posted by: Alex Arvedahl May 19 2023, 07:26 AM

Tjena!
Hur är läget?

Här är en uppdatering från mig.
Jag har börjat experimentera med att spela bastoner samtidigt som jag spelar melodin. Tycker att det blev stor skillnad och blev mycket fylligare ljud. Saknar lite sustain i gitarren tyvärr.
Men känner att jag inte riktigt har fått kläm på det och funderar på om jag kan få in bastoner på ett bättre sätt. Just nu så spelar jag dom lite random.

Jag spelade både Gospel sången och improvisationen i E Dur.



Här är gospel sången. Önskar att jag hade fått in lite mer groove. Här är även versionen som Mateus gjorde för referens. Han använder betydligt mer double stops än vad jag lyckades få in.
För att inte ha gjort detta innan så är jag nöjd
https://www.youtube.com/watch?v=OKujEqG4hbw

Posted by: Kristofer Dahl May 20 2023, 08:48 PM

Najs!

Båda videos är mkt låvande.

Gospelen tycker jag du sköter alldeles galant. Visst är den inte lika svängig som Mateus med det är ju helt OK 🤩

Om du vill få upp det flytet så måste du i princip öva separat på precis varje övergång (mellan ackord eller double stop) - och ge detta många fler månader. Personligen skulle jag inte göra så eftersom jag upplever det som en omusikalisk och ostimulerande metod. Bättre då att lägga dessa månader på att lära sig nya låtar.

Improvisationen tycker jag är spännande och jag är mkt impad över vilka snabba framsteg du gjort.

Jag hör inte bastonerna bra i videon, men jag kan förstå vad du menar med "Just nu så spelar jag dom lite random."

De kommer låta random tills du förstår / hör vilken skillnad valet av baston gör. För att lära sig detta rekommenderar jag att du även övar med bara en eller två bastoner. I E-dur är det lämpligt att välja E (I) eller A (IV) strängen/tonen.

Då kommer du efter ett tag börja höra vilka typ av harmonier du får beroende på vilken ton som spelas i basen. När du sedan testar med B (V) så kommer du märka stor skillnad.

Posted by: Alex Arvedahl May 22 2023, 07:49 AM

Tack, kul att höra 😊

Håller med, bättre att fokusera på att lära sig nya låtar och förbättra tekniken allt eftersom.

Yes, jag ska försöka ordna så bastonerna hörs bättre nästa gång 😉
Låter smart att bara fokusera på dessa två bastoner än så länge.
Kanske ska testa att spela samma melodi med olika bastoner för att höra och för att snabbare förstå.

Hur är relationen mellan bastoner och ackordföljd? I videon så spelade jag en ii - V - I ackordföljd. Ska ackordet matcha bastonen på något sätt? Finns det något rätt svar eller är det bara att gå på vad som låter bra?

Posted by: Kristofer Dahl May 22 2023, 09:39 AM

>Hur är relationen mellan bastoner och ackordföljd?

Detta ämne är mkt stort och harmonilära kan bli hur komplext som helst.

Men det finns dock lite grundregler/knep som man kan testa.

Att börja med bastonerna är både bra och viktigt - eftersom du då hör harmonierna som det är 'tänkt'. Allt 'fipplande' som du sedan testar kommer du höra i relation till originalet.

En regel man kan följa är att inte göra så stora hopp mellan bastonerna, dvs försök hitta en närliggande baston vid byte. För att åstakomma detta kan du tex prova med alla toner som ingå i ackordet (så för ackordet C - kan du testa C, E eller G som baston) - och se vilken du tycker låter bäst / funkar bäst i sammanhanget.

Men sedan kan du som bekant även testa vilken ton som helst och se hur det låter 👌 Denna ton behöver inte ens vara i tonarten du spelar.

Posted by: Alex Arvedahl May 22 2023, 07:18 PM

Oj, ja detta låter ganska komplext men också spännande.
Tycker det är lite svårt att hänga med och förstå. Skulle du kunna göra en video och förklara lite mer?

Posted by: Kristofer Dahl May 26 2023, 10:57 AM

Här är ett försök till förtydligande:

Posted by: Alex Arvedahl May 29 2023, 09:34 AM

Tack så mycket. Det blev absolut tydligare.
Spännande! Kommer även bli klarare med tiden ju mer jag jobbar med det.

Känns som ett viktigt element för denna stilen jag jobbar med som du även nämnt. Så ska bli kul/svårt/spännande att djupdyka i det och lära sig.
Jag håller dig uppdaterad

Posted by: Kristofer Dahl May 30 2023, 06:40 AM

Ser fram emot det 👊

Posted by: Alex Arvedahl Jun 4 2023, 06:01 PM

Tjena Kristofer!

Har en ny video här.
Jobbar fortfarande med gospelen. Satt länge och funderade hur jag skulle göra en egen version utav en låt men bestämde mig att byta till en annan och nu har jag idéer så det kommer förhoppningsvis en uppdatering med den inom kort!

Har jobbat med bastonerna och valde en 1-4-5 ackordföljd då det blir ganska bra att ha E och A som bastoner för de ackorden. Har försökt att få in andra bastoner men det var svårt att spela t.ex. ett B samtidigt som jag skulle spela någon melodi. 🤔

Har även försökt att få in lite mer rhythm så det blir lite svängigare. Nackdelen är att det blev hackigare och inte så smidigt tyvärr.
Om du har några förslag på hur jag skulle kunna få det lite mer melodiskt så lyssnar jag mer än gärna.

Vad tycker du? 😊

Posted by: Kristofer Dahl Jun 6 2023, 07:39 AM

Grymt!

Jag tycker detta är mkt låvande!

Vad jag kan se, så får dessutom bastonerna ljuda samtidigt som melodin, vilken kan vara klurigt att åstakomma.

Du spelar ju detta i ett "lyssningsbart" tempo - dvs att slutprodukten skulle funka bra i detta tempo. Men om du vill förbättra flytet, så finns def marginal att sänka tempot utan att helt förstöra grooven.

Sen är det ok att sänka tempot så mkt (i övningssyfte) att det inte svänger längre. Det kommer ju låta desto bättre när övergångarna sitter 😎

Sammanfattningsvis kan sägas att du bör tillåta dig själv att öva på detta mkt långsammare.

Posted by: Alex Arvedahl Jun 6 2023, 11:08 AM

Tack så mycket!

Bra tankar du har. Jag ska behålla samma melodi och bara öva långsammare för att få upp flytet.

En annan fundering. Vi närmar oss sommaren och minns att förra sommaren så hade du ingen tid för mentoring under sommarlovet. Hur ser det ut denna sommaren? Det är fullt förståeligt från min sida om du har annat du vill fokusera på 😊

Posted by: Kristofer Dahl Jun 7 2023, 09:23 AM

Det låter som en bra strategi! 👊

Jag räknar med att vara tillgänglig under sommaren ☀️

Posted by: Alex Arvedahl Jun 19 2023, 06:51 PM

Tjena!

Hur är det?
Kul att höra att du räknar med att vara tillgänglig under sommaren. Vill bara säga att du behöver inte känna dig pressad att svara supersnabbt utan jag har full förståelse att du är i lite semesterläge 😎

Dags för en liten uppdatering:

Jag har börjat öva på https://www.guitarmasterclass.net/ls/Lo-Fi-Hip-Hop-Style/?part=main istället för den andra neo soul lektionen. Den var helt enkelt för snabb och för komplicerad. Men det flyter på bra med denna lektionen och den är rolig att spela.

Jag har en ny Gospel video https://youtube.com/shorts/0Vy5SuEPH9M
Har gått ganska bra och även försökt att få in andra bastoner än bara E och A strängen. Och även Mateus version för referens https://www.youtube.com/watch?v=Jibmk3dHzAs

Jag har även en ny vanlig Neo Soul video.
Har dragit ner på tempot för att få bättre flyt som vi diskuterade. Var även svårt att hitta passande backing track så använde trummor från GarageBand. Tycker att den blev ganska bra och bastonerna hörs för mig hyfsat iallafall.


Men som alltid, ska bli spännande att höra dina kommentarer 😊

Posted by: Kristofer Dahl Jun 24 2023, 02:52 PM

Härligt! "How great thou are" lät riktigt bra. 😎

Här har vi ett jämnt flöde av bastoner, och då får vi ett fylligt ljud genom hela låten. Grymt!

Jag tycker också att det är bra att du provar en ny lektion.

Ang jammet med backing track tror jag detta är rätt väg att gå. Här blir det inte så svängigt, men du får möjlighet att träna på tekniken och greppen till ett groove. En riktigt bra övning!

Trevlig sommar ☀️

Posted by: Alex Arvedahl Jun 25 2023, 09:14 AM

Tack så mycket! 😊
Väldigt kul att höra och kul att höra att du tyckte att bastonerna fungerade bra. Jag spelade nästan bara grundtonen i ackorden, som du nämnde i din video kan jag experimentera nästa gång med andra toner i ackorden för att ändra harmonin.


Håller med dig om jammet. Skulle det låta bättre med ännu fler bastoner för att alltid ha denna fylligheten?
Vad tänker du jag ska jobba på tills nästa gång?

Posted by: Kristofer Dahl Jun 27 2023, 12:25 PM

Ja det tror jag. Men detta jam lät mer som en övningsvideo, så jag reagerade inte på det. När man övar kan det vara bra att fokusera på en sak i taget innan man sätter ihop det till en helhet. Dvs att om du kämpar/övar för at få upp flyt mellan de olika ackorden bör du inte samtidigt också kämpa med bastonerna.

--

Eftersom du övar på självständigt och med bra flyt, så funderar jag på om inte det bästa vore att sätta upp ett mål + delmål.

Exempelvis publicera en låt / video på REC och/eller sociala medier skulle kunna vara ett mål. För att skapa ytterligare övnings-incitament, så skulle vi kunna bestämma en tidsram, och att du återkopplar till mig en vecka innan deadlinen (detta blir 'genrepet').

Har du själv någon tanke på material som skulle kännas häftigt att publicera?

Posted by: Alex Arvedahl Jun 28 2023, 09:34 AM

Kloka ord att fokusera på en sak i taget. ⭐️Känner att jag behöver ta med mig. Kan tycka att jag vill få in mer neosoul i mitt jam, mer bastoner, mer flyt och mer musikalisk. Och i min gospel vill jag få in mer neosoul, mer bastoner etc. Men att ta en sak i taget är bäst. Även viktigt att påminna sig om att jag har gjort stora framsteg de senaste månaderna.

Smart sätta upp ett mål för motivationen. Minns att vi pratade om mål för ett tag sen men att det aldrig blev så mycket mer, men hoppas nu att det blir något konkret. I min gospel har jag som mål att göra en video per månad.

För mitt jam så skulle jag vilja ha som mål att publicera en låt både på sociala medier och här på GMC. Det känns ganska långt bort idagsläget med tanke på att jag har mycket på att jobba på innan jag tror jag kan få ihop något som låter bra.


Hade gärna haft något delmål så jag kan känna att jag gör framsteg.
Funderar på om Lo-Fi hiphop lektionen kan vara lämplig som delmål och kan även hjälpa mig att förbättra de sakerna jag nämnde ovan? Eller om det är bättre att komma på något jam relaterat delmål, vad nu det skulle kunna vara?
Har du några andra tankar kring delmål och mål? 😊

Angående tidsram får du gärna hjälpa till. Om jag skulle gissa så skulle jag säga 2-3 månader för Lo-Fi hiphop lektionen och kanske 5-6 månader för en låt?

Vill även tillägga angående att fokusera på en sak i taget, att jag märker att jag hade mer neosoul feeling och att det var mer musikalisk i mina jam innan jag började med bastoner. Antar att det alltid blir en liten dip i musikalitet när man blandar in nya element men tror jag ska försöka fokusera på bastoner och få tillbaka neosoul feelingen innan jag fokuserar på ytterligare en sak.

Posted by: Kristofer Dahl Jun 30 2023, 12:18 PM

Bra sammanfattning! 🤗



Jag tror att läget är bättre nu eftersom vi vet vilken stil du vill satsa på!



Detta låter rimligt (det hänger dock givetvis på vilken låt etc)

Jag föreslår att du satsar på att någorlunda kunna spela Lo-Fi lektionen och återkomma med en inspelning. Sedan kan vi bestämma en tidsram och snacka om problem-områdena (och hur vi ska tackla dem)

Posted by: Alex Arvedahl Jul 1 2023, 06:51 PM

Utmärkt! Kul att ha satt upp ett mål! 😎

Hur tycker vi ska göra med jammandet?
Ska vi lägga till på is och bara fokusera på Lo-Fi och Gospel?
Eller ska vi nöta på och försöka få in mer bastoner? eller bättre övergångar?

Posted by: Kristofer Dahl Jul 4 2023, 07:00 AM

Jammandet är ett otroligt kraftigt verktyg för övande, så det rekommenderar jag att du fortsätter så mycket med som det bara går ( = som det känns roligt).

De mesta moderna blues/soul/jazz är ju jam-baserad - till skillnad från klassisk musik där man övar ton-för-ton.

Så det bästa sättet för dig at öva/tillgodogöra dig materialet i Lo-Fi lektionen är nog att använda de olika delarna - när de börjar sitta - i dina jams. Det är så man får ett material att verkliga "sitta" och låta äkta, till skillnad från att bara försöka spela någon annans material ton för ton.

Posted by: Alex Arvedahl Jul 14 2023, 09:26 PM

Tack! Otrolig bra input faktiskt! 😊
Har tyckt att det har varit mycket svårt det senaste att få ihop något som låter melodiskt när jag jammar. Har provat olika ackordföljder men inget har direkt fungerat. Samtidigt så har Lo-Fi lektionen få noter mellan ackorden och får det att låta superb. Ska prova att använda/hämta mer inspiration från de olika delarna som du nämnde utan att kopiera.

Lo-Fi går bra annars. Har lärt mig alla delar så övar ihop det innan jag är redo att posta en video.

Gospelen har gått sådär. Valde "Den blomstertid nu kommer" tänkte att en sommarlåt passande bra 😎
Har fått in bastoner. Håller på att lägga till lite (har tappat namnet men lite slides, extra toner, double stops etc för att få det att låta mer intressant). Lite klurigt att lägga till "lagom" mycket och på rätt ställen för att inte förstöra melodin😊

Posted by: Alex Arvedahl Jul 18 2023, 08:32 PM

Tjena,

Här kommer en video på Lo-Fi lektionen som sagt. Spelar den i 55 BPM, original tempo är 91 BPM.
Finns ju såklart mycket att förbättra men vet inte vad jag ska fokusera på riktigt till en början.

Vi pratade sist gång om att både bestämma en tidsplan och snacka om hur vi ska tackla de svåra delarna av lektionen.

Jag listar de olika delarna jag tycker är svåra att spela iallafall till en början så har vi något att börja diskussionen med.

*0:18-0:21
*0:25
*0:47-0:52
*Timingen mellan 0:55-1:10

Posted by: Kristofer Dahl Jul 21 2023, 03:54 PM

Tack för updaten!

Att öva i ett tempo där du har full koll är givetvis den rekommenderade metoden. Denna lektion har dock ett visst groove som går förlorat när man sänker tempot mycket.

Jag tycket det är bra att du ibland kör igenom hela på det sätt du gör i denna video. Dock så tror jag "bulk" övandet skulle vara som effektivast om du följer något av dessa upplägg:

* Satsa på den del du har bäst koll på, och intensiv-öva på intilliggande delar. På så sätt kan du öva med lite bättre flyt, och för varje ny del du sätter så blir den del du kan öva 'med groove / upp till tempo' lite längre.

* Om ovanstående inte funkar så kan du prova att bryta du upp lektionen i ~3 olika delar som du övar separat.